ANATOMÍA 

aplicada a la 

DANZA

La danza es una actividad física muy exigente que abarca muchos estilos de movimiento y que requiere un gran grado de versatilidad, fuerza y amplitud de movimiento, equilibrio y coordinación.  Para el bailarín, su cuerpo es su instrumento de expresión sobre el que se aplican los principios anatómicos básicos para conseguir un rendimiento óptimo.

 Es por esto que debe  conocer mejor su cuerpo y así reducir el riesgo de lesiones y aumentar la longevidad y calidad de su desempeño

 Conceptos básicos 

Gracias a la colaboración entre huesos, articulaciones y músculos, el cuerpo humano mantiene su postura, puede desplazarse y realizar múltiples acciones.

1) Huesos

Los huesos son un tipo especial de tejido conjuntivo. Son de color blanquecino, rígidos y muy resistentes. El esqueleto adulto tiene 208 huesos, algunos son impares y otros pares. De los 208, 207 están articulados con otros en forma directa o mediante ligamentos. Solamente se encuentra totalmente aislado el hioides , hueso impar y simétrico, que se halla situado en la parte anterior del cuello, inmediatamente debajo de la lengua, y en la que ésta sustenta sus movimientos.
Situados por lo general en medio de tejidos blandos, a los que sirven de soporte, permiten la masticación, forman a veces cavidades para alojar órganos y protegerlos contra las violencias exteriores (ejemplo: aloja y protege la médula ósea, generadora de células sanguíneas), se unen entre sí para formar las articulaciones y sirven de palanca a las masas musculares que se insertan en su superficie.

Formas y funciones

Cortos. Son sensiblemente iguales en cuanto a longitud, ancho y espesor; reciben y soportan presiones como las que se producen entre las vértebras, en los huesos del tarso. Se hallan agrupados (como las vértebras). Intervienen más en cuestiones de estabilidad, como por ejemplo en el caso del tobillo.
Planos. Predomina la longitud y el ancho sobre el espesor; son aplanados y levemente curvos y forman cavidades protegiendo a los órganos que en ellas se encuentran (cráneo, pelvis, omóplatos).
Largos. Predomina la longitud sobre el ancho y el alto; tienen aspecto de columnas y funcionan como palancas mecánicas pudiendo realizar movimientos y levantar pesos usando la fuerza de los músculos que en ellos se insertan. Se encuentran en las extremidades (húmero, fémur, falanges). 
Mixtos (o irregulares). Tienen dos de las tres características antes mencionadas (costillas).

El tejido óseo es el más rico en sales minerales y menos rico en agua, la que se va perdiendo con el tiempo.
El hueso está dotado de dureza y elasticidad. Su dureza procede de sus componentes inorgánicos, siendo el principal el calcio. Su elasticidad deriva de sustancias orgánicas como colágeno y pequeñas cantidades de elastina. Es muy importante consumir cierta cantidad de calcio , de acuerdo a la edad y tamaño de la persona. Cuando una mujer está embarazada o amamantando, necesita calcio tanto para ella como para el bebé.
Los factores que dificultan la absorción del calcio son el tabaco, alcohol, inactividad, laxantes, café, falta de proteínas, algunos tipos de medicación y los cambios hormonales en las mujeres de edad madura.

Crecimiento del hueso

En el momento del nacimiento, los huesos no se hallan totalmente calcificados. Durante la infancia y la adolescencia tiene lugar el crecimiento corporal, gobernado fundamentalmente por el crecimiento de los huesos. Éstos presentan en sus extremos una zona, llamada cartílago de crecimiento , a partir de la cual se va formando el tejido óseo nuevo que determina el crecimiento en longitud de los huesos.

Entre los 20 y los 25 años se produce la total osificación del cartílago de crecimiento y éste se detiene.

2) Articulaciones

Las diferentes piezas del esqueleto se unen entre sí para formar las articulaciones. Una articulación es el conjunto de partes blandas y duras, que constituyen la unión entre dos o más huesos próximos. Generalmente las superficies son complementarias, una convexa con una cóncava.
Existen diferentes tipos de articulaciones, según su movimiento.

Partes que componen una articulación

Ligamentos . Tejido muy resistente, que contribuye a sujetar las partes óseas; se extiende de un hueso a otro. No tienen capacidad para contraerse como los músculos y son inextensibles, salvo una excepción: el ligamento amarillo.
Cápsula articular . Formación fibrosa que rodea la articulación. Las células de la membrana que recubre la cara interna de la cápsula articular, tienen la función de producir el "aceite sinovial" que llena la cavidad articular. Este líquido es untuoso y actúa como lubricante, facilitando la movilidad articular. Las membranas sinoviales junto a los cartílagos, hacen que el rozamiento de los huesos, al moverse, sea mínimo.
Cartílagos . Las superficies articulares están revestidas por una capa de cartílago (material duro y suave). Su composición es parecida a la del hueso, aunque más hidratada y elástica, y su función es proteger el hueso que tiene debajo favoreciendo el movimiento articular.
Cartílagos marginales: Están presentes en algunas superficies cóncavas como la cavidad glenoidea de la escápula, formando las márgenes de las superficies cuando la esfera es pequeña.

Meniscos. Son los amortiguadores de la rodilla, son dos estructuras de tejido fibrocartilaginoso, en forma de media luna, que amortiguan las fuerzas que se transmiten a la rodilla; proveen estabilidad a la rodilla, mejorando el contacto entre el fémur y la tibia.

 3) Músculos

Los músculos son los agentes activos del movimiento que actúan bajo el control del sistema nervioso. Nuestra musculatura está integrada por 501 músculos.
Según su ubicación pueden superficiales o profundos.
Según su forma pueden ser largos, anchos y cortos
Sus propiedades son tonicidad, excitabilidad, conductibilidad, contractilidad, elasticidad.
Según su acción pueden ser flexores, extensores, supinadores, pronadores, respiratorios, mímicos, masticadores
Sus modos de inserción son en forma directa o por medio de tendones
Sus puntos de inserción son uno fijo y otro móvil.

.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Otros datos...  

Audiovisuales seleccionados por los alumnos

EXPRESIÓN CORPORAL

MARIA FUX

Esta gran bailarina, dice que el arte de bailar está hecho 

para todos, no importa como sea el cuerpo todos tenemos la 

necesidad humana de expresar nuestros sentimientos a través de él.

 Los discapacitados, los ancianos, los niños, etc. Bailar es creer

 en uno mismo y traspasar los límites impuestos por nosotros

 mismos. Nos hace conocernos y lograr asimilar cada movimiento de

 nuestro cuerpo con precisión. Este arte llena el alma así lo describe la

 artista, que su meta es enseñar lo que ella mejor sabe hacer y 

transmitir su filosofía. 

¿Qué es la danzaterapia? 

``Es decirle al cuerpo “Sí, puedo”, aún con sus propios límites; es explorar los lugares que no se conocen; es compartir, con la gente que tiene más problemas, la búsqueda, extraña y maravillosa, de ese algo del cuerpo que siempre es posible que se mueva.´´ 

¿Qué es la danza clásica? 

``Es un pasaje importante pero un pasaje que, finalmente, grandes artistas como Julio Bocca o Maximiliano Guerra han sentido la necesidad de atravesarlo. El arte no puede vivir lejos del mundo que le toca vivir. No vivimos en cortes de príncipes encantados, ni creemos que Pegasos voladores nos llevan a un castillo de ensueño. Eso es una etapa concluida. La vida es un cambio permanente. Yo vivo lo que sucede en el mundo. Las imágenes de lo que pasó en la escuela de Rusia no se me van a olvidar nunca. Me siento parte de la injusticia; me atormenta que los chicos estén en la calle y los ancianos sin un lugar para dormir. Es verdad que no puedo hacer todo, pero, con lo mínimo que puedo hacer a través de mi arte, en la Argentina y en el extranjero, doy esa parte de vida que me toca. Lo que pasa es que las personas que trabajamos en danza contemporánea, es decir, danza a la altura del siglo que nos toca vivir, no tenemos la suficiente difusión. Pero no importa: paso a paso, piso a piso; lentamente las cosas van cambiando. Cada uno hace la revolución como puede. Yo, dentro de mis límites, también hago la revolución.´´

¿En qué se diferencia la danzaterapia de la expresión corporal? 

``Son muy diversas. La expresión corporal tiene un lenguaje que consiste en un núcleo que se repite permanentemente. La búsqueda de mi campo en la danzaterapia y en la vida se nutre de dudas. A pesar de que he creado un método, no está detenido sino que sigue modificándose. No surge de un estudio psicológico ni terapéutico sino que está unido al arte, al escenario; es un lenguaje que sigue develándose para mí y para los otros. ´´

      La expresión corporal- danza  según 

Patricia Stokoe:

Para comenzar debemos tener en claro que dicha artista desmitificó a la danza como movimiento perfeccionista, algo que estaba establecido según los cánones academicistas.

Su pensamiento pedagógico, introdujo nuevamente conceptos de movimiento. Así como por ejemplo, propuso la danza del “rascarse”, que surge de una acción cotidiana, realizada con naturalidad y alejada de acciones preestablecidas.

Consideró inseparable el concepto de "expresión corporal-danza" y partió del principio de que todo movimiento puede ser una danza y poseer una carga expresiva. La entendió como una conducta espontánea inherente al ser humano, como un lenguaje mediante el cual la persona expresa sensaciones, emociones, sentimientos y pensamientos, con el cuerpo, integrándola de esta manera a sus otros lenguajes expresivos, como el habla, el dibujo, la pintura, la escritura, la poesía, etc.

"Para nosotros, explicó, la danza no es sólo copia o imitación de creaciones ajenas, sino que también damos el nombre de danza a la creación personal, que no está alejada de las posibilidades de ninguna persona, ya que como hemos demostrado se basa en lo que todos tenemos, nuestro cuerpo y sus movimientos funcionales, pero con una a categoría más: la creatividad."

Desde esta perspectiva, el movimiento posee una dimensión educativa muy superior a la establecida por la visión tradicional y pasa a ser uno de los pilares fundamentales para su renovación. La expresión corporal-danza, debe formar parte de las sesiones de educación por el arte programadas a lo largo del curso, debido a que facilita el aprendizaje motor, y proporciona riqueza cultural, perceptiva y comunicativa.

La expresión corporal-danza se define como la manera de moverse que lleva el sello de cada individuo. Por medio de esta actividad se pretende ayudar a que el cuerpo piense, se emocione y transforme la actividad psicoafectiva en movimientos, gestos y ademanes cargados de sentido.

 Patricia Stokoe,  (1929-1996), bailarina y pedagoga argentina. Creadora de la Expresión Corporal-Danza y de la Sensopercepción. Nació en Buenos Aires, Argentina y pasó su niñez en la estancia que administraban sus padres en Coronel Suárez, provincia de Buenos Aires. 

Durante sus 45 años de docencia e investigación, amplió y reformuló objetivos, contenidos y conceptos que fueron difundidos a través de su trabajo y sus numerosas publicaciones. La disciplina se institucionalizó en la Argentina desde 1978 con la apertura del primer Profesorado Nacional de Expresión Corporal.

Patricia Stokoe desarrolló métodos pedagógicos que facilitaron la búsqueda del movimiento y la expresión con significado personal. Su estilo didáctico orientado hacia la concientización del cuerpo, la exploración del movimiento, la expresión y la improvisación contrastaban con los modelos de danza tradicionales como las clásicas, modernas y folklóricas basados en esquemas preestablecidos. Su objetivo era generar en cada alumno la creación de su propia danza que le permitiese representarse a sí mismo y expresar a través del lenguaje corporal sus propias vivencias, ideas y emociones.

"La manera de danzar que lleva el sello de cada individuo. Comparándolo con la poesía de cada poeta. Por medio de este quehacer queremos ayudar a que el cuerpo piense, se emocione, y transforme esta actividad psíquica-afectiva en movimiento, gestos, ademanes y quietudes cargados de sentido propio." 

EXPRESIÓN CORPORAL

Expresión: "... como toda expresión artística, se concibe en la visión clásica, como una exteriorización, una evidenciación del sentido profundo de los elementos ocultos, por lo tanto , como un movimiento del interior hacia el exterior".

Cuerpo: "...Toda utilización escénica del cuerpo del (ejecutante) actor implica una toma de conciencia progresiva de la imagen corporal. al dominar la representación imaginativa de esos gestos, el actor es capaz de utilizarla para describir la situación y acción escénica (...) y anticiparse en el movimiento escénico, a la lectura que hará de aquellos el publico. la imagen corporal repercute a su vez, en la práctica y en el estilo de la representación".

De "Diccionario de dramaturgia, estética y semiología"

                                              Patrice Pavis/París 1980